Le studio Savage Level a fourni de nombreux efforts au niveau des environnements, pour produire les meilleures phases d’exploration possibles. Tout d’abord, les décors débordent de vie, avec une somme de discussions entre les PNJ et d’événements aléatoires. « Sans avoir l’ambition d’être un documentaire, nous avons voulu plonger les joueurs dans tous ces moments du quotidien », commente Johan.

L’équipe a également cherché à être au plus proche de la réalité du XVIII^e siècle, que cela soit dans son architecture, sa mode vestimentaire ou ses coutumes. Elle a par exemple consulté les plans historiques de Saint-Malo afin de retranscrire fidèlement la ville, et a étudié la conception des bateaux au Musée de la Marine. « L’idée est de s’éloigner de la vision romanesque montrée par Hollywood, avec une approche plus authentique de la piraterie à cette époque », nous explique Johan.

Enfin, les décors de Flint : Treasure of Oblivion ont bénéficié de beaucoup de soin de la part des artistes sous Unreal Engine 5, avec un rendu visuel reconnaissable et un fourmillement de détails. « Il ne fallait pas que l’on ressente une incohérence en passant de la lecture d’une case de bande dessinée à l’exploration du monde en trois dimensions », confie Johan. « C’est pour cela que l’un comme l’autre a un parti-pris artistique fort, et un luxe de détails dans lesquels on peut se perdre ».